Координаты: 58°31′01″ с. ш. 31°17′49″ в. д. / 58.51694° с. ш. 31.29694° в. д. / 58.51694; 31.29694 (G) (O) (Я)
Церковь Спаса Преображения на Ильине улице — храм в Величавом Новгороде, построенный в 1374 году и именитый тем, что в нём одном сохранились фрески кисти Феофана Грека. Роспись изготовлена в 1378 году.
Содержание
1 История храма 2 Архитектура 3 Фрески Феофана Грека 3.1 Иконографическая программка 3.2 Стиль росписи и его духовные базы 3.2.1 Вопрос колорита 4 Внешние росписи Спасо-Преображенской церкви 5 История реставрации фресок Феофана Грека 6 Примечания 7 Литература 8 СсылкиИстория храма
Файл:Znamenie ikona noth.jpg Икона Богоматери Знамение Новгородская. XII век с поновлениями позднего времени.Культурное наследство Русской Федерации объект № 5310030000
Глобальное наследство ЮНЕСКОСсылка: 604 рус. • англ. Год внесения: 1992 Тип: Культурный объект Аспекты: ii, iv, vi
Знаменский собор1-ая Новгородская летопись содержит запись о разработке храма: «В лето 6882 (1374 от Рождества Христова). Поставиша церковь камену святого Спаса на Ильине улице и свяща ю (осветил её) архиепископь новгородчкыи Алексеи съ игумены и с попки и с крилосомъ (певчими) святыя Софея (Софийского собора)».
Храм был построен жителями Ильинской улицы — главной в Славенском конце Новгорода (торговая сторона на обратном от Детинца берегу Волхова). Ему предшествовала древесная церковь, построенная епископом Никитой, и популярная с XII века благодаря выносному виду Божией Мамы «Знамение», через который по преданию Новгород был волшебно выручилён в 1169 году от осаждавших город суздальцев. Для чтимой новгородской святыни был устроен особый придел, спаленный в 1340 году. После чего для иконы был построен особый храм Знамения, где она хранилась с 1356 года (современный Знаменский собор, построенный в 1682—1688 гг. В текущее время чудотворная икона Знамение находится в Софийском соборе.
Архитектура
Церковь Преображения, являясь соответствующей постройкой собственного времени, отличается величавой монументальностью и неповторимым великолепием. Она относится к всераспространенному в новгородской архитектуре XIV века типу четырёхстолпного квадратного в плане храма с одной алтарной апсидой и одним куполом. Фасады имеют трёхлопастное окончание. В текущее время кровля восьмискатная, придающая окончаниям фасадов щипцовую (треугольную) форму. Храм обладает выраженной высотностью, а форма кровли придаёт ему динамичность.
Внешний декор отличается редчайшим богатством. Фасады, как это заурядно делалось, разбиты лопатками на три прясла. Сверху прясла окаймлены двойными «ползучими» арками, усложняющими набросок трёхлопастного окончания. Узенькие вертикальные окошки соединяются воединыжды в группы. Сверху над ними помещаются обрамления — бровки. В неких местах окна дополнены нишами. Оконные проёмы и ниши имеют как полукруглое, так и стрельчатое окончание. Апсида оформлена вертикальными тягами с 2-мя рядами арочек (имеющих как и тяги форму полукруглого валика), обрамляющих окна. В качестве декоративного мотива применены бегунец и поребрик, украшающие барабан купола и верхние контуры прясел. Кроме этого фасады украшены бессчетными крестами: рельефно выложенными либо каменными резными. Выложенные кресты имеют ступенчатое основание — голгофу (голгофские кресты), они асимметрично расположены на плоскостях фасадов. Резные кресты были вкладными, другими словами связанными с поминовением усопших. Богатство крестов могло быть связано с поминовением новгородцев погибших в 1372 году при разгроме Торжка тверским князем Мишей Александровичем.
Интерьер храма имеет ярко выраженную крестообразность. Преображенская церковь, как и другие крестово-купольные храмы Новгорода тех пор, имеет особенные замкнутые помещения (каморы), расположенные по углам строения на уровне хор. На хоры ведет лестница снутри западной стенки строения. Хоры представляют собой древесный настил меж 2-мя помещениями в западных углах храма — приделами святой Троицы и святых Лохмы и Дамиана. 3-я камора размещена в юго-восточным углу над диаконником, она могла служить сосудохранительницей. Подъём в неё осуществлялся по древесной лестнице через лючок в междуэтажном перекрытии. В алтаре храма сохранилось древнее основание каменного престола и каменное горнее место.
Сначало с запада к храму примыкал притвор с маленькой звонницей. На фасаде сохранился след от его цилиндрического свода. В XIX веке на его месте построили необъятную теплую паперть с колокольней и 2-мя приделами, эти пристройки были снесены в 1936 году.
Западный фасад
Юго-Восточный фасад
Восточный фасад
Фрески Феофана Грека
Фрески купола. 1378 год.О росписи храма упоминается в Третьей Новгородской летописи: «В лето 6886 (1378 год от Рождества Христова) подписана бысть церковь Господа Бога и Спаса нашего Иисуса Христа во имя боголепного Преображения повелением великодушного и боголюбивого вельможи Василиа Даниловича и со уличаны Ильины улицы. А подписал мастер греченин Феофан при величавом княжении Димитрия Ивановича и при архиепископе Алексее новгородском и псковском».
Авторитетный новгородский вельможа Василий Данилович, принадлежавший к роду Машковых, пригласил для росписи храма 1-го из величайших мастеров собственного времени. Феофан Грек был к тому времени известным константинопольским живописцем. О нём сохранились последующие сведения, обозначенные Епифанием Премудрым в письме к игумену Кириллу Тверскому: «Когда я был в Москве, жил там и преславный мудрец, философ зело качественный, Феофан Грек, книжки изограф опытнейший и посреди богомазов непревзойденный живописец, который собственною рукою расписал более сорока разных церквей каменных в различных городках: в Константинополе, и в Халкидоне, и в Галате, и в Кафе, и в Величавом Новгороде, и в Нижнем. Но в Москве им расписаны три церкви: Благовещения святой богородицы, святого Миши и ещё одна». Письмо было написано около 1415 года уже после погибели Феофана. Роспись же Спасо-Преображенской церкви была первой его работой на Руси, предыдущей росписям в Москве и Нижнем Новгороде.
Роспись храма сохранилась далековато не на сто процентов. Большая её часть погибла, но то, что сохранилось — единственные сохранившиеся в мире монументальные работы Феофана Грека. Да и маленькие части росписи позволяют оценить как общий план ансамбля, так и неподражаемую манеру Феофана, которую Епифаний именовал «неведомою и необычайною росписью».
Иконографическая программка Авель. Фреска барабана. Вполне сохранилась роспись купола и барабана.В зените купола в медальоне изображён Выручил Вседержитель. Вокруг медальона идет надпись со словами из Псалтири: «Господи, из небеси на землю призри, услышати воздыханья окованных и разрешити сыны умершвенных, да проповедает имя Господне в Сионе (Пс.,101:20-21)». Христа окружают ангельские силы: четыре архангела, выставленные в рост, и четыре херувима и серафима. Архангелы одеты в лоратные облачения. Они держат в руках жезлы-измеряла и зерцала. Серафимы и Херувимы изображены шестикрылыми. Эта иконографическая схема традиционна для Новгорода. Она всходит к росписи Софийского собора и с маленькими отличиями встречается во всех новгородских храмах тех пор, таких как церковь Успения на Волотовом поле, церковь Фёдорвея Стратилата на Ручью, церковь Спаса на Ковалёве и других.
Под ангелами в барабане изображены предки: Адам, Авель, Ной, Сиф, Мелхиседек — правитель Салимский, священник Всевышнего, Енох, также пророк Илия и Иоанн Предтеча. Тут роспись Спасской церкви отличается от большинства других храмов, где в барабане в большинстве случаев изображались пророки.
В главном пространстве храма сохранились только очень маленькие куски фресок (хотя может быть, что обнаружены ещё не все сохранившиеся куски).
В алтарной апсиде сохранились куски Евхаристии (апостолы, подходящие к центру композиции, где был Христос), под ней ряд святителей, а на гранях лопаток по краям от апсиды очень малозначительные куски — остатки цикла Страстей Господних. Понизу уцелели декоративные полотенца и кусок фигуры Спаса на престоле, изображённого на горнем месте.Цикл страстей Христовых так же сохранился в алтарной росписи церкви Фёдорвея Стратилата на Ручью, фрески которой, возможно, сделаны под воздействием феофановской росписи.
От росписей подкупольного креста практически ничего не сохранилось. Тут обычно размещались двунадесятые празднички. На юго-восточном столбе справа от алтаря сохранилась фигура Богоматери из Благовещения. В люнете южной стенки куски Рождества Христова, а на примыкающем своде — куски Крещения и Сретения. Остатки других композиций не позволяют точно их идентифицировать. Ниже их на стенках размещались большие фигуры страдальцев и воинов. В самом нижнем регистре, на стенках под хорами сохранились изображения святых жён и мучениц. В диаконнике — фигуры неких святителей. Некие изображения святых жён отличаются наименьшим мастерством выполнения, что свидетельствует об участии в росписи учеников Феофана.Увлекательной деталью были парящие ангелы с трубами, изображённые в верхних частях столбов. Видимо, их было четыре (отлично сохранилась фигура над Богоматерью из Благовещения). Они могли означать четыре стороны света либо быть вестниками часа Ужасного суда.
Фрески Троицкого придела на хорах. Св. Троица. Святая Троица. Фреска восточной стенки придела Св. Троицы. 1378 год. Фрески Троицкого придела на хорах. Столпники. Столпник. Фреска Троицкого придела. Отлично сохранились фрески в Троицком приделе на хорах в северо-западном углу храма.Придел служил личной молельней, принадлежавшей, вероятнее всего, заказчику храма вельможе Василию Даниловичу. Подобные маленькие приделы, комфортные для уединенной молитвы, нередко делались в новгородских церквях сих пор.
На восточной алтарной стенке придела сверху на асимметричной поверхности, срезанной полуцилиндрическим сводом, изображено явление Троицы Аврааму. Под ним сохранилась фигура 1-го из святителей, изображённых в момент богослужения с развёрнутыми свитками.
Троица представлена фронтально. Ангелы симметрично посиживают за столом. Средний из их приметно выделен масштабом и величавой позой. Понизу были изображены Авраам и Сарра, подносящие Гостям еду. Сохранилась только фигура Сарры.
На стенках придела изображён ряд преподобных и столпников — святых, через строжайшую аскезу достигших богообщения. Вот поэтому они — всецело посвятившие себя молитве — предстоят поблизости вида Бога.
Над входной дверцей придела размещается изображение Богоматери Знамение, помещённое в сияние из 2-ух скрещённых ромбов. Рядом стоит архангел Гавриил с мерилом и зерцалом в руках. Кроме того, что икона «Знамение» была чтимой новгородской святыней, это изображение Богоматери совместно с фигурой стоящего рядом архангела припоминает о Благовещении — моменте воплощения в мире Отпрыска Божия Иисуса Христа. Тут, как и в Троице, показано явление Бога, но не в символическом видении, а Бога воплотившегося и ставшего человеком.
С этим связаны и образы аскетов, желавших через молитву добиться обо́жения — реального общения с Богом и преображения Его Божественным светом.
Стиль росписи и его духовные базы Преподобный Макарий Египетский. Фреска Троицкого придела.Феофан Грек сделал свою, очень необыкновенную, манеру письма. Она заходит в особенное экспрессивное направление стиля византийской живописи XIV века, ярко проявившееся в Новгороде (церкви Успения на Волотове поле и Фёдорвея Стратилата на Ручью). Феофан не был его создателем (фрески Волотова — 1363 год -предшествуют ему), но пользуясь его приёмами, сделал наисильнейшие образы в православном искусстве.
Экспрессивный стиль 2-ой половины XIV века, происхождение которого связывают с Константинополем, характеризуется свободной, раскрепощенной манерой рисунка, его особенной подвижностью, время от времени эскизностью. Живописцы, отлично владея восходящими к античности способностями рисунка, отрешаются от традиционной гармонии и покоя, предпочитая наивысшую выразительность композиций, поз, жестов и образов. По сопоставлению с фресками Волотова Феофан Грек любит все таки более статичные и очень большие фигуры. Его образы владеют гиганской мощью. Но он так же отрешается от сложной проработки формы, подчёркивая резвый, но выразительный набросок. Это не только лишь тёмные контуры, да и активные световые блики — движки. Свет, создаваемый обильно положенными белилами, играет самую важную роль в живописи Феофана.
Даниил столпник. Фреска Троицкого придела.Световая проработка формы в иконописи Византии всегда имела внутренний смысл. Это был знак Божественного Света, пронизывающего человека и весь мир. Для искусства XIV века, в связи со спорами о Фаворском свете и распространением исихазма, тема света, понимаемого символически, становится одной из основных. Покрывая одежки святых зияющими полосами белил, подчёркивая лики и руки меткими белильными мазками, Феофан непременно указывает исихастское видение мира, изображая его преображённым и обо́женным. Вся роспись храма в целом, о воздействии которой можно представить сейчас только далённо, демонстрировала не развитие Евангельской истории, а картину преображения Божественной силой всего мира, к созерцанию которой призывался пришедший в храм зритель. Венчающая всё роспись купола, содержит центральный образ ансамбля — изображение Христа Пантократора, содержащего в Собственной деснице мир.
В росписи Троицкого придела Феофан создаёт ряд образов святых, на сто процентов погруженных в себя (то, что византийцы называли «внутренним человеком»). Результатом этого погружения, безмолвия (другими словами исихии) является богообщение и просвещение всего человека исходящим от Бога нетварным Светом. В этом заключается основное образное содержание росписи Троицкого придела, свидетельствующее о сильном воздействии богословия и духовной практики исихазма на церковное искусство.
Вопрос колорита Церковь на дореволюционной открыткеРоспись выполнена в сдержанных цветовых колерах. Некие её части фактически монохромны. Вопрос о сохранности начальных цветов живописи в этом храме (также в церкви Фёдорвея Стратилата на Ручью) является спорным в науке. Сложилось мировоззрение о утрате начальной многоцветности вследствие воздействия пожаров, терзавших древнерусские городка. К примеру, куски росписи, открытые в нижних, раскопанных исследователями, частях алтаря отличаются более колоритными и различными цветами. Другого мнения, что современный цвет фресок близок к авторскому, держится реставратор В. Д. Сарабьянов. Хотя фрески и понесли некие цветовые утраты, их лаконичный спектр является авторским планом. Схожий приём встречается и в неких других монументах византийского искусства, в особенности экспрессивного стиля.
Внешние росписи Спасо-Преображенской церкви
В 1831 году на западном фасаде церкви над основным входом из-под опавшей штукатурки раскрылась фреска с образом Богоматери Одигитрии. Возникшее её почитание, отмеченное строительством придела в честь Смоленской иконы Богоматери (Смоленская икона относится к иконографическому типу Одигитрии и исторически носит такое заглавие), было вызвано прекращением эпидемии холеры, скоро прекратившейся после открытия изображения. Фреска сохраняется на фасаде и в текущее время.
На южном фасаде, в его восточном прясле, находится изображение Богоматери «Знамение». Оно могло быть сотворено около 1700 года, когда расписывался примыкающий Знаменский собор. Может быть, роспись изготовлена на месте древней фрески.
История реставрации фресок Феофана Грека
После постигавших город пожаров пострадавшие фрески заурядно промывали щёлочью. В протяжении XVII—XVIII веков фрески были отчасти утрачены, а позже забелены (как и в почти всех других старых храмах). Пробные расчистки фресок, произведённые неведомыми любителями старины, были выполнены в 1910—1912 гг. Систематическое раскрытие и реставрация росписи начались с 1918 года. Начал раскрытие П. И. Юкин, более значимая работа проделана Ю. А. Олсуфьевым. Здание храма, также фрески очень пострадали в годы Величавой Российскей войны. Был повреждён снарядом свод троицкого придела и разрушен западный свод подкупольного креста. В барабане купола был устроен германский наблюдательный пункт. Это привело к повреждению живописи вокруг окон, потемнению в неких местах грунта (из-за устройства печи). В послевоенные годы роспись была укреплена и промыта от копоти под управлением Н. П. Сычева. Была проведена строительная реставрация храма (создатель проекта — Л. М. Шуляк), храму возвратили древнейшие формы с сохранением щипцовой восьмискатной кровли XVI—XVII вв. Раскопки в алтаре проводил М. К. Каргер. В 1960-е гг. московские реставраторы во главе с Г. С. Батхелем установили, что из-под замазки и побелки XIX века раскрыты ещё не все сохранившиеся куски росписи. Вероятны новые открытия живописи величавого византийского мастера.
